作为世界上独树一帜的传统绘画艺术，跟着时代的步伐改革创新，继承和发扬了中华民族的优秀文化。所以，在我国儿童美术教学中理应得到特别的关注，但是许多优秀老师的教学思想和教学经验的交流和推广还很不够，因此，这次全国首届少儿水墨画邀请展是一个非常有意义的提倡。

    中国儿童学水墨画，有得天独厚的审美基因，犹如儿童吃母乳长大，从小接受传统文化的熏陶，更有利于审美素质的健康发展和提高。当他们拿起毛笔，在宣纸上放胆画去，那种痛快淋漓的感觉，那种变幻莫测的韵味，会引发孩子们很大的好奇心和创造欲，从而很快地喜欢上它。一旦把传统的技法和孩子的原创精神结合起来的时候，就会产生出充满灵气、妙趣横生并富有中国特色的杰作。我们这次邀请展就有很多这样的佳作。工具和材料加上一定的技法，这仅仅是一种创造的武器，而发扬儿童的创造精神，提高他们的审美情趣，才是美术教学的核心。

    我们看到有些儿童水墨画，题材比较单一，技法比较程式化，例如有的专画葫芦，有的专画牡丹，甚至题词也是“牡丹富贵”、“国色天香”等，显得老气横秋。这其实是教学上的偏差，不是传统水墨画之过，也不表现儿童自己的意志。能画成那样，也显示了他们的模仿才能，但因为缺乏创造性，把笔墨技法作为教学的全部，儿童的创造性给一些传统的程式套住，不利于向更广阔的审美领域发展，甚至产生严重的心理障碍，不敢去表现其它的生活内容。我们已经看到不少的“小名人”，以后的发展状况并不理想，甚为可惜。

    其实儿童是天生的改革家，当成人在研究中国画改革的时候，他们对于绘画的工具和材料的观念只是为我所用，他们对任何新的媒材都是一视同仁的。许多有经验的老师认为，儿童在创作试验中不宜干预过多，最好使他们在无拘无束的状态下，快乐地进行。老师的任务是发现和肯定他们的进步和长处，赞扬他们的创造性，保护他们的兴趣和自信。

    我非常高兴地看到这次邀请展的优秀作品，我们可以从中发现老师们教学的轨迹，也可以窥见儿童美好的心灵和艺术才华的无穷潜力，更期望社会给予更多的关注。  作者：杨永青